La formación que dirige Carles Magraner presenta el disco La Cité des Dames, dedicado a las compositoras europeas de los siglos IX al XV

ALFONS GARCIA VALENCIA - Levante EMV

Capella de Ministrers reivindica la música antigua compuesta por mujeres en su nuevo trabajo, el disco-libro La Cité des Dames, que presenta esta tarde en el Centre Cultural La Beneficència de Valencia, después de haberlo hecho ya en París y en Madrid. La Cité des Dames (la ciudad de las mujeres) es el título de una novela de Cristina de Pizán (o de Pisa), etiquetada como la primera escritora feminista (vivió entre 1364 y 1430), en la que imaginaba una utopía de mujeres frente a la sociedad patriarcal del momento. Este referente histórico ha servido a la formación valenciana para rendir homenaje a la música antigua escrita por mujeres, «un tema pendiente» hasta ahora, afirma su director, Carles Magraner. La antología recoge composiciones desde el siglo IX al XV, realizadas por Kassia, Hildegarda de Bingen, Herrada de Landsberg, Beatriz de Día, Héloïse, Margarita de Austria o Ana de Bolena, así como de las hispanas María González de Agüero, Blanca de Castilla, la reina de Mallorca o Gracia Baptista. Magraner subraya el «reto» de musicar un periodo tan amplio, ya que, «aunque parece que la música antigua tiene una estructura única, cada siglo tiene instrumentos y peculiaridades diferentes», señala a Levante-EMV. El punto de partida del nuevo trabajo de Capella es la colaboración con el investigador Josemi Lorenzo, que dedicó su tesis doctoral a la música antigua femenina, si bien el disco se ha completado con más autoras. El volumen incluye asimismo otro texto de la profesora Isabel Morant. La Cité des Dames supone un paso más en la deslocalización (si vale el término económico) de Capella de Ministrers. «Nos interesa mostrar la diversidad musical europea», dice el director. La formación nacida en 1987 se dio a conocer con la recuperación de la música valenciana, pero ha ampliado miras para abordar el cancionero de los Reyes Católicos, la obra de Tomás Luis de Victoria o, más recientemente, la música en torno al Greco. Y ahora, afronta textos en latín, inglés o griego, entre otras lenguas. Con todo, Magraner asegura que la música del Segle d'Or valenciano, en torno a Ausiàs March o Joanot Martorell, es «lo que más me gusta». Una música olvidada y que el grupo «recupera» y «exporta». «Un grupo valenciano que pisa escenarios internacionales con un repertorio internacional». Así resume el viola valenciano la realidad actual de Capella. En esa línea, subraya la invitación para ir a Tokio en 2015, la reciente presencia en París o el recital previsto en Nueva York a final de este año con la música de El Greco.

CAPELLA DE MINISTRERS, EL “CANT DE LA SIBIL.LA VALENCIANA” Y EL CURSO DE MÚSICA MEDIEVAL Y RENACENTISTA DE MORELLA BAJO LOS AUSPICIOS DEL CENTRO UNESCO VALENCIA/MEDITERRÁNEO

Desde su creación el año 1987, el grupo Capella de Ministrers, bajo la dirección de Carles Magraner, ha desarrollado una importante tarea investigadora y musicológica en favor del patrimonio musical español, desde el medioevo hasta el siglo XIX. El resultado, transformado en testimonio musical, conjuga a la perfección tres factores clave: el rigor histórico, la sensibilidad musical y, muy especialmente, un incontenible deseo de comunicarnos y hacernos partícipes de estas experiencias. La actividad concertística de la formación ha sido muy intensa desde el inicio de su actividad, recorriendo las mejores salas de música de España y el extranjero con más de 45 discos grabados.

Capella de Ministrers es también impulsora del Curso y Festival de Música Renacentista de Morella, en el que se presenta este año la tercera edición de esta iniciativa, tomando como punto de partida la celebración del 600 aniversario del Concilio de Constanza. En torno a ello se desarrollarán también el resto de actividades que como cada mes de julio se llevan a cabo en la capital dels Ports: exposición de instrumentos de época, conferencias a cargo de especialistas (que profundizarán este año en los fundamentos de la relación y repercusión histórica de San Vicente Ferrer y el Papa Luna) y los elementos musicales de la Edad Media y el Renacimiento. Destaca en esta edición la inclusión de un seminario de música tradicional y su vinculación con la Renacentista y Medieval, donde se incorporan especialistas en instrumentos y melodías del Mediterráneo y de tradición oral.

La Cité des Dames, concert par l’ensemble Capella de Ministrers
Concert. Le 1 mars 2014 à Paris

En clôture du colloque "La reconstitution de la musique et la transmission du patrimoine immatériel", un concert sera donné par l’ensemble Capella de Ministrers dont le travail de reconstitution se base sur la recherche de ce passé musical.

Cette proposition de Capella de Ministrers recrée, d´un point de vue musical, la Cité des Dames, roman du XV siècle de Cristina de Pizán, qui raconte la construction d´une ville pour et par les femmes. Le but n´est pas de faire un femme-quota de la création féminine qui complète cette narration classique mais de fournir un nouveau point de vue pour comprendre notre tradition musicale. 

Pour cette interprétation de la "Cité des dames", Capella des Ministrers a fait le choix d´auteures féminines responsables de la musique liturgique, profane, vocale et instrumentale.

Parmi celles-ci, les plus connues : Kassia, Hildegarda de Bingen, Herrada de Landsberg ou Beatriz de Dia. D´autres, moins célèbres, comme Eloísa, la duchesse de Lorena, Bertha Jacobs ou Margarita d´Autriche. L´ensemble a également porté une attention particulière aux compositrices hispaniques comme María González de Agüero, Blanca de Castilla, la reine de Mallorca ou Gracia Baptista, sans oublier des répertoires  écrit pour et par des femmes. 

Depuis sa création en 1987, le groupe Capella de Ministrers, sous la direction de Carles Magraner, a développé un important travail de recherche sur le patrimoine musical espagnol, du moyen-âge jusqu´au XIX siècle. Il en résulte un témoignage comme la pièce présentée dans le cadre de cet évènement. Capella des Ministrers a joué dans les plus grandes salles de concert d´Espagne et du monde. 

L´Office Culturel de l´Ambassade d´Espagne soutient cette activité. 

Samedi 1er Mars a 19:30
Colegio de España
7E, boulevard Jourdan
75014 Paris 

MARA ARANDA, voz

CARLES MAGRANER, violas y dirección

Jota Martínez, zanfoña, setar, lavta
David Antich, flautas
Aziz Samsaoui, kanun
Pau Ballester, percusión

Presentación del nuevo disco octubre 2014

En la ciudad de Valencia había judíos desde época inmemorial, pero su mayor afluencia tuvo lugar al producirse la decadencia del Califato de Córdoba. Cuando el Jaime I el Conquistador, rey de Aragón (1213 – 1276) estaba por conquistarla, aquéllos le prestaron su apoyo, y como recompensa el monarca aragonés los incluyó generosamente en el reparto de bienes. En su crónica Llibre dels Feyts, especifica los límites de la amplia aljama (se afirma que los judíos constituían entonces un 7% de la población), que se hallaba principalmente en donde hoy se encuentra en Valencia el Palacio de Justicia y la avenida que conduce al río Turia. Las concesiones del monarca ayudaron a repoblar la ciudad con la llegada de numerosas familias judías procedentes de Cataluña, Aragón e incluso del norte de África y hasta Marsella, familias que recibieron casas y tierras y que contribuyeron al fortalecimiento del barrio judío. Se dedicaban sobre todo a la producción de calzado, orfebrería y al comercio de productos agrarios. Un barrio que con el tiempo se convirtió en centro aislado y totalmente desvinculado del entramado urbano y social de Valencia y que, al contrario de lo ocurrido en otras ciudades, desapareció completamente con las reformas urbanas realizadas a partir del siglo XV.

El Llibre Vermell. Una visión mediterránea de la música medieval

En el año 1811 se descubre un manuscrito medieval, encuadernado con tapa de un color rojo aterciopelado, un códice medieval de un pequeño Monasterio en Montserrat: el Llibre Vermell. Cantos y danzas a la Virgen María en busca de la espiritualidad de los peregrinos que invitan a la meditación. El Llibre Vermell es una recopilación de música, canciones y bailes para que los peregrinos, mientras celebraban la vigilia nocturna en la Iglesia de la Virgen Bendita en Montserrat, canten y bailen. El Llibre Vermell es uno de los pilares más importantes dentro de la música medieval y ha sido motivo de estudio y de investigación por importantes intérpretes y musicólogos. Capella de Ministrers lo recupera con la singularidad de buscar el camino de los peregrinos en el Mediterráneo. El descubrimiento en Morella (Castellón) de unos frescos con la danza Ad Mortem Festinamus nos abre una nueva visión de la música de peregrinos en el Mediterráneo con una vinculación directa a otros monasterios de la antigua Corona de Aragón.

Después del recorrido musical que Capella de Ministrers ha desarrollado los últimos 25 años, se presenta esta exposición que, sobre el tema universal del ciclo de la vida, ilustra este concepto global a partir de las cuatro etapas iconográficas que definen los diferentes estadios vitales, a saber: génesis, metamorfosis, concupiscencia y apocalipsis.

En el MACA de Alicante presenta esta muestra, que inaugura el próximo 7 de marzo. Cuatro propuestas artísticas a cargo de una cuidada selección de artistas de lo más representativos en el panorama artístico contemporáneo que se convertirán en el entorno para mostrarnos que el concepto del ciclo de la vida es condición intrínseca al ser humano, antes y ahora. Una exposición donde los sentidos quedan conmocionados por el significado esencial de la vida, donde se reflexiona sobre la necesidad del crecimiento continuo y se pone de manifiesto que estas han sido, son y serán cuestiones universales siglo tras siglo. Una exposición en que el arte contemporáneo desarrolla visualmente las necesidades humanas en metempsicosis con la música antigua de Capella de Ministrers.

Porque el cómo escuchamos, lo que significa la música en nuestros ritmos vitales, va más allá de los estudios de la percepción y de consumo cultural, para ubicarse en una respuesta cabal a la pregunta sobre el estado del arte y su relación con la sociedad de nuestros días, dirigida hacia un hundimiento cultural general, del cual la música no debería estar excluida, pues forma parte de nuestra vida espiritual y como tal no puede sino expresar lo que se encuentra en la totalidad. 

Edén - Flor Garduño